中央戲劇學(xué)院中國話劇史專業(yè)科班出身的吳畏博士，在北京人民藝術(shù)劇院從事文化藝術(shù)工作長達十余年的時間，見證了《茶館》、《雷雨》、《原野》等眾多著名劇目，積累了豐富的經(jīng)驗和獨到的見解。秉承對戲劇的激情與熱愛，吳畏在話劇《人世間》研發(fā)初期就投身于項目當(dāng)中，從劇本的創(chuàng)意到主創(chuàng)團隊的搭建，再到舞臺形式的交流，都記錄了他奔走的身影與辛勤的汗水，讓這部劇走進全國各大劇院，讓文學(xué)主流回歸到與觀眾面對面的話劇舞臺。

作為一個戲劇人，他在創(chuàng)作的道路上總是充滿澎湃的激情，也正是這份熱情讓他吸引著眾多志同道合的戲劇愛好者們。

話劇《人世間》總策劃吳畏說：“話劇雖然是舶來品，但在中國也已發(fā)展百年，放眼于世界戲劇史，她還年輕、充滿著青春的活力，最關(guān)鍵是有著豐厚的歷史底蘊和廣大的觀眾市場，所以它也是我永遠的熱愛所在!我認為，現(xiàn)實主義創(chuàng)作一直是中國話劇的方向和擔(dān)當(dāng)。”

問：是什么原因或契機讓您把著名作家梁曉聲的茅盾文學(xué)獎作品《人世間》搬上了話劇舞臺?

答：2019年一個偶然機會，我認識了北京一未文化傳媒有限公司的創(chuàng)始人，也是后來擔(dān)任《人世間》話劇總出品人/總制作人的吳鳳未女士。她作為國內(nèi)知名的IP全版權(quán)管理專家，帶領(lǐng)著一支站在內(nèi)容IP最前端專注優(yōu)質(zhì)內(nèi)容研發(fā)的專業(yè)團隊，一直秉承“讓主流回歸主流”的運營理念。同年年底，吳鳳未女士和她的合伙人，也是行業(yè)多年的資深I(lǐng)P策劃人魏童老師，把梁曉聲先生的茅盾文學(xué)獎作品《人世間》介紹給我的時候，我用三天一口氣讀完了這本115萬字的巨作，感覺即興奮又感動，有種把它搬上話劇舞臺的強烈沖動。

三天后我就騎著電動自行車來到了位于東二環(huán)的一未文化辦公室。不久之后，我和吳鳳未、魏童、編劇苑彬老師又一起拜訪了《人世間》原著作家梁曉聲先生。那次見面我特別緊張，頭天晚上夜不能寐，永遠難忘那個傍晚首次見到梁老師時的情景，一開始老爺子對我們進行了嚴(yán)厲地考核、批評，擔(dān)心如果做不好怎么辦?之后，我們在漫長的3個小時時間里共同說服了梁老師，他最終認可了我作為總策劃人身份與編劇一起參與到話劇創(chuàng)作工作中。感慨，更加感恩!

在今天充斥著浮躁的功利性快消費的文化環(huán)境下，這部作品所展現(xiàn)的文學(xué)價值和社會意義，讓我們堅定的走到了一起。包括中演院線的總經(jīng)理，也是后來話劇《人世間》總出品人之一的張利先生，給予了我們極大的信任和支持，有幸共同努力將它搬上了中國話劇舞臺，并且做好了全國百場巡演的準(zhǔn)備，接受市場及觀眾的檢驗。

問：區(qū)別與原著，您覺得話劇《人世間》有什么創(chuàng)新及亮點?

答：在我心目中，對于優(yōu)秀舞臺作品的標(biāo)準(zhǔn)，其實就是3個字：“真”、“善”、“美”。“真”，是情真，不嬌柔，不造作，與觀眾的情感共鳴，讓觀眾感動。“善”，是意善，不說教，不評判，讓觀眾體會到溫暖，感悟到人心向前。“美”，是形美，不懷舊，不俗氣，用現(xiàn)代、新潮并符合當(dāng)下審美的表現(xiàn)手段，讓觀眾的心中充滿美的享受。我想，這也是觀眾走進劇場期望獲得的精神食糧。

《人世間》著眼于大時代變革下的平凡人，描繪了一幅眾生相，劇中人物雖然平凡但對生活飽含深情，就像是生活在我們身邊的人，可謂“情真”。

梁曉聲先生寫這部作品的初衷，就是體現(xiàn)好人的一生，所以讓整部劇充滿了溫暖與善意，可謂“意善”。

面對這樣一部現(xiàn)實主義巨作，我們花了2年時間摸索主創(chuàng)團隊與演員團隊的搭建，并大膽邀請了80后、90后等主力人員，包括了來自北京人民藝術(shù)劇院的楊佳音導(dǎo)演，以豐富、現(xiàn)代、富有詩情畫意的“服化道效”表現(xiàn)手段展現(xiàn)舞臺，可謂“形美”。

所以，話劇《人世間》符合我對于優(yōu)秀舞臺劇的標(biāo)準(zhǔn)。

問：話劇《人世間》走向舞臺后，有人說這是中國時代的百科全書，也有人看完后被感動落淚。您作為策劃人，看到它走向舞臺后是什么樣的感受呢?

答：在話劇改編初期，對于如何去展現(xiàn)人物眾相，如何描述時代變革，我的心情是興奮且緊張的。后來我看完第一次聯(lián)排，落淚了，我覺得戲“立”起來了，人物也“立”起來了，更重要的是體會到了濃濃的人物情感和整部劇的溫暖，感到如釋重負。

問：劇中有很多經(jīng)典臺詞，想問一下您是怎么理解“人活著就是一個想法”這句臺詞的呢?

答：今天，無論是國家，還是個人，都在暢談“夢想”。大到中國夢，小到百姓夢。今天的中國讓我們每一個人都敢于有夢想，敢于追逐夢想，同樣賦予每個人實現(xiàn)夢想的機會。這就是社會的進步與發(fā)展。

人活著就是一個想法，在我看來就是自我實現(xiàn)個人的夢想，感受到作為中國人的幸福感。

問：在3小時濃縮115萬字的話劇《人世間》從無到有的過程中，您遇到的最大困難是什么?又是怎么解決的?

答：這部劇創(chuàng)作初期，很多業(yè)內(nèi)人士認為改編難度太大，由于話劇是濃縮的，激變的，其時長與空間具有局限性，所以要使大部頭文學(xué)符合舞臺邏輯，就不能面面俱到的還原，如何在3小時濃縮的舞臺上講好50年，這對我們每位主創(chuàng)包括每個演員都是難題。甚至有很多人覺得無法實現(xiàn)，來自社會各種質(zhì)疑應(yīng)運而生，但我們沒有放棄，直面困難，敢于挑戰(zhàn)。

我們頂住了很大壓力，不記得有多少夜晚研讀小說，和北京一未文化的創(chuàng)始人也是出品人吳鳳未和魏童老師多次進行“頭腦風(fēng)暴”，每周晚上至少要開兩次工作會議，其過程相當(dāng)?shù)钠D辛。經(jīng)過反復(fù)論證后，決定從“人物”出發(fā)，節(jié)選幾組鮮活的人物，用人物情感的表達來推動劇情的展開，不求“大而全”，只要“少而精”。

話劇《人世間》總策劃吳畏與原著作者梁曉聲先生

問：話劇《人世間》開始全國如火如荼的巡演后，您還有什么新的話劇項目動向嗎?

答：對于《人世間》的全國巡演，雖然受到了很多好評，但是作為主創(chuàng)，我們需要廣泛、認真聽取眾多意見，重新、深入審視這部話劇，有個別地方還是存在進一步完善的地方。任何話劇的成長，都需要不斷完善，精益求精。

下一步，我們將策劃啟動“人民藝術(shù)家”王蒙先生的茅獎作品《這邊風(fēng)景》的音樂劇項目。新疆，是歌、是舞、是音樂的故鄉(xiāng)。我們之所以選擇了音樂劇這樣的舞臺演出形式，是為了更好的體現(xiàn)新疆特有的音樂、歌舞等藝術(shù)元素，更能符合舞臺劇的市場需求。在音樂的情境里，打造出一個充滿濃厚新疆特色的現(xiàn)代舞臺時空。音樂劇本身就是洋溢著青春與激情的舞臺演出形式，用音樂劇作為載體來表現(xiàn)多民族年輕人青春的激情與夢想，呈現(xiàn)出的也必將是一場充滿陽光與歡樂的視聽盛宴。以青年人的視角，用現(xiàn)代的舞臺表現(xiàn)手段，讓國內(nèi)乃至世界各地的觀眾感受到新疆最真實、最直接的生活狀態(tài)和新疆青年特有的激情活力。

話劇《人世間》演員高高;制作人吳航;總出品人/總制作人吳鳳未;總策劃吳畏;總監(jiān)制/出品人魏童

梁曉聲曾言：“文化是人植根于內(nèi)心的修養(yǎng)，是無需提醒的自覺，是以約束為前提的自由，是為別人著想的善良。”而話劇《人世間》展現(xiàn)的精神內(nèi)核正詮釋了這句話。在即將到來的明年，話劇《人世間》將繼續(xù)踏上巡演之路，具體排期也馬上會和觀眾見面，讓我們一起相約劇院，期待與《人世間》重逢。