巴力先生的畫總是在具象和抽象的展現(xiàn)中凝練源于現(xiàn)實(shí)的深度思考。政治、經(jīng)濟(jì)、歷史、人物、情感，從整個(gè)宏觀社會(huì)放眼，歸于小我，卻兼納百川。巴力是我國當(dāng)代藝術(shù)家，曾獨(dú)立策劃數(shù)屆重大國內(nèi)外藝術(shù)家作品聯(lián)展、個(gè)展(含油畫、雕塑、版畫、裝置、水墨、獨(dú)立影像、多媒體影像、互聯(lián)網(wǎng)數(shù)字影像等)。所撰寫的當(dāng)代藝術(shù)評論文章均在國內(nèi)外重要雜志和媒體登載、發(fā)表。其代表作《人體》(雕塑系列)、《家族》(雕塑系列)、《象形-結(jié)構(gòu)》(油畫系列)、《格-言》(油畫系列)、《季風(fēng)》(油畫系列)等，多被中外人士收藏。在他的作品中，寄托著他特有的對于繪畫藝術(shù)的追求與拓展，隱隱于世卻不脫離現(xiàn)實(shí)，但又在精神世界強(qiáng)烈感知的二度創(chuàng)作中超脫現(xiàn)實(shí)。敢于打破固有思維，在抽象與具象的極致轉(zhuǎn)換中進(jìn)行大膽的撕裂，賦予色彩、線條、人物新的定義與內(nèi)涵，為觀者打造出一個(gè)足夠遐想和揣摩的平行空間，從而引發(fā)深度的共鳴。在逃離競爭和商業(yè)化運(yùn)作的純粹藝術(shù)中，巴力先生創(chuàng)造出一個(gè)強(qiáng)大的精神世界，在藝術(shù)哲學(xué)的高度上，他是一位創(chuàng)作者的同時(shí)，也是一位智者。

藝術(shù)是樂在其中

回歸藝術(shù)的本質(zhì)，巴力先生的審美實(shí)踐與意識形態(tài)的統(tǒng)一真正展現(xiàn)了繪畫藝術(shù)的特性，帶來了不一般的美學(xué)價(jià)值。

登峰造極的藝術(shù)創(chuàng)作之路注定是孤獨(dú)且寂寞的，但大多數(shù)人眼中的特立獨(dú)行，于巴力來說卻是樂在其中。“人的情緒其實(shí)很簡單，無非就是痛苦與快樂。我的快樂就是我一直在做自己喜歡的事情，并且堅(jiān)持到了現(xiàn)在。最痛苦的事情就是放棄，如果有一天我放棄了這個(gè)我喜歡并擅長的事情，這個(gè)才是真正的痛苦”。

因?yàn)樗囆g(shù)而感到快樂，在以情動(dòng)人的基礎(chǔ)上更以美感人，將碰撞美、形象美迸發(fā)于心境，融入于生活。在實(shí)際劃分中，藝術(shù)屬于上層建筑中的意識形態(tài)，巴力先生通過對世界的精神把握，既明確了對世界的認(rèn)知，也包含著對自我的認(rèn)知。在他的思考中，明晰的痛苦與快樂的感覺，讓審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵，也有了更為純凈的劃分與展現(xiàn)。

纖塵不染的極簡布局，不多不少的家居、畫作、雕塑被溫和地融入在各種拼色的墻面之間，畫廊式的陳列從客廳延續(xù)到臥室，在巴力先生的住所中，雜糅著大膽且細(xì)膩的色調(diào)搭配，撇開多數(shù)裝飾展現(xiàn)出的具體形式，不受約束地將藝術(shù)搭配變成一種創(chuàng)造性的冒險(xiǎn)歷程。

浪漫，藝術(shù)的情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知

巴力先生以人物肖像為主的具象和超現(xiàn)實(shí)表達(dá)，拋去厚重的過分寫實(shí)，其油畫作品顯得更加溫柔且不赤裸，隨之而來的是一種神秘且引人深思的魅力。他的肖像主人公大多以妻子為主，或坐于臺(tái)階的白衣麗人、或粉調(diào)白鴿的側(cè)顏眺望，或魚米水鄉(xiāng)的小橋留白，不同場景中妻子有著細(xì)節(jié)的差異與創(chuàng)新，卻在整體上保留著相同的溫婉柔情與穩(wěn)重嬌俏的神韻。在浪漫主義的表現(xiàn)中著眼于人物的具象性、普遍性和發(fā)展性，并對人物進(jìn)行情感體驗(yàn)與邏輯分析的歸納處理，使肖像藝術(shù)形象的表達(dá)掙脫過分還原、寫實(shí)的束縛，一定程度地展現(xiàn)著自主性、隨意性和主觀性。

相識于學(xué)生時(shí)代的巴力夫婦，雖然所學(xué)藝術(shù)專業(yè)不同，從事職業(yè)不同，但都有著源于愛情的相通默契和對于藝術(shù)的欣賞理解。在每一次創(chuàng)作之后，巴力先生都會(huì)耐心地給妻子講解這幅作品背后的含義，為什么要這樣畫，想展現(xiàn)什么，這次和上一次有哪些不同，而他的妻子也會(huì)用心地傾聽和交流。

全景、近景、特寫，一幅通體綠色的超現(xiàn)實(shí)肖像，柔和不扎眼，卻過目難忘。他的妻子說道：“因?yàn)槲?span id="phpjfxb" class="keyword">平時(shí)健身，有運(yùn)動(dòng)方面的愛好，所以他認(rèn)為我很有生命力，就采用了全綠色的表現(xiàn)形式，這也是我最喜歡的一幅。在我看來，他是一個(gè)很純凈且純粹的人”。

“她每年生日的時(shí)候，我都會(huì)給她畫一幅畫，作為她的生日禮物，我們的二人生活中，她就是我最重要的人”。通過繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式將人物鮮活地躍然紙上，歷經(jīng)歲歲年年的累計(jì)，藝術(shù)浪漫的溫度，竟可以如此展現(xiàn)。

情感體驗(yàn)由藝術(shù)家本身出發(fā)，通過二維空間的鏈接傳遞在另一個(gè)人身上，源于自然相處與細(xì)節(jié)觀察的邏輯，通過光影的變換與色塊的搭配，將人物形象的細(xì)節(jié)充盈、飽滿。藝術(shù)家對于愛情的表達(dá)從來不是晦澀的，相對于有聲語言，繪畫藝術(shù)的張弛有度讓人物更加的直觀且深?yuàn)W，更多的東西是超脫于技法的靈魂感悟。

抽象，靈感裂變的精神哲學(xué)

將思想轉(zhuǎn)換成視覺圖像，巴力先生敏銳的洞察力和新銳的創(chuàng)作力將旅途中的偶然相遇變成了驚鴻一瞥?！都撅L(fēng)》系列作品以抽象形態(tài)出現(xiàn)，但是以現(xiàn)實(shí)內(nèi)容為主線，通過細(xì)胞狀裂變的形式，賦予了客觀事物強(qiáng)烈的生命力。“在山西大同旅行的過程中，沿途的風(fēng)景起初沒有給我太大的啟發(fā)。是后來在返程途中，看到公路上油漆的爆裂，瞬間感到美麗且神奇，像是一種裂變，于是回來就創(chuàng)作了《季風(fēng)》”。

“畫不能死板，對于抽象畫來說，沒有碰撞就是失敗的。《季風(fēng)》雖然以灰色為主，但是都離不開三原色，所以融入了一些鮮艷的元素”。

《季風(fēng)》組的誕生，除了色彩的銳意創(chuàng)新外，從情感與想象上，能夠?qū)⑷死噩F(xiàn)場，切實(shí)感受到油漆在經(jīng)過碾壓、暴曬和四季更迭后的滄桑與痛苦，寓意著生命消逝的客觀趨勢，傳遞出一種無奈、落寞與頑強(qiáng)，少數(shù)明艷色塊的點(diǎn)綴，又在昭示著它也曾綻放過，同時(shí)渴望重生。該系列在一個(gè)有序與雜亂的視覺規(guī)則里，呈現(xiàn)讓人驚艷的思想主題、觀念以及結(jié)果，抽象形態(tài)的變換并沒有阻撓其良好的敘事風(fēng)格和極具藝術(shù)家思想個(gè)性的表述能力，在這里，客觀事物依舊不以人的意志為轉(zhuǎn)移，卻獲得了全新的藝術(shù)身份。

除《季風(fēng)》外，巴力先生的筆下還有以線條為主的抽象作品。

“這里面所有的線條，從任意一點(diǎn)出發(fā)都能回到原點(diǎn)，也象征了一種始末概念，做事、人生，都是這樣，像一場游戲，但有始有終”。從哲學(xué)上來說，巴力先生的“始末哲學(xué)”為他在藝術(shù)世界里賦予了一個(gè)智者的身份。在抽象的把握與理性的回歸之間，簡單的線條展現(xiàn)了生命的尺度與深度。

“走廊盡頭的那副畫其實(shí)是我曾經(jīng)養(yǎng)過的小動(dòng)物，之前養(yǎng)小貓小狗，他們現(xiàn)在雖然已經(jīng)不在我身邊了，但是也曾陪我走過一段時(shí)間，所以就想記錄一下”。

都說愛動(dòng)物的人必定有一顆純粹的心，在以動(dòng)物為主題的這幅抽象畫中，將貓和狗結(jié)合在了一起，色塊的堆疊中展現(xiàn)著生命的饒有趣味，思念、純真、童趣，情感主宰著藝術(shù)活動(dòng)的整個(gè)過程，卻也貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)心理過程之中。

“我們生活中各種各樣的事物，電腦、手機(jī)、建筑、家具等，從設(shè)計(jì)到產(chǎn)出，最初都是源于繪畫。包括歷史上各個(gè)階段的工業(yè)革命，都離不開原始的模板設(shè)計(jì)，所以，繪畫藝術(shù)對于人類歷史的發(fā)展至關(guān)重要”。由生命出發(fā)，巴力先生還談到了一個(gè)“繪畫”本源說，從個(gè)人、個(gè)體生命力的展現(xiàn)轉(zhuǎn)而跳躍到社會(huì)環(huán)境的變遷，從宏觀環(huán)境的層面俯視藝術(shù)帶來的價(jià)值，透析客觀事物與主觀思維的本質(zhì)。在繪畫藝術(shù)的世界里，巴力先生的腦海中有有一個(gè)超然的哲學(xué)境界，在這一層面去感知、感觸，然后落筆、傳達(dá)。

藝術(shù)沒有隱瞞

“我想把內(nèi)心的想法全部展現(xiàn)出來，因?yàn)樗囆g(shù)是很純粹的，不能有任何隱瞞”。巴力先生在談到他最想向觀者展現(xiàn)什么時(shí)這樣說道。

“去描繪一個(gè)人物，我一定是心里對他有著理解與尊敬，無關(guān)國籍，我欣賞那些對于世界社會(huì)歷史發(fā)展起到推動(dòng)作用的人。

在一幅女經(jīng)濟(jì)學(xué)家的肖像作品中，運(yùn)用了偏青的糖果色調(diào)與留白，整體風(fēng)格更偏向于溫柔，卻在這位女性的眼神中加入了稍顯復(fù)雜的堅(jiān)毅和剛強(qiáng)，但同時(shí)眺望和上揚(yáng)的角度也在展現(xiàn)著一種新的希望，界面分明的背景布局，反饋著人物所處明暗交雜的復(fù)雜環(huán)境，整體的韻味卻是“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”。讓人強(qiáng)烈地感知到迎面而來的是一個(gè)面對艱澀與辛酸，卻仍向陽而生的強(qiáng)大人格。巴力先生在盡力地展示關(guān)于這位主人公故事的同時(shí)也留給觀者或光明或黑暗的杜撰與遐想的空間。藝術(shù)世界與現(xiàn)實(shí)世界存在著思維與存在的聯(lián)系與割裂，所有的無聲語言都來自于社會(huì)現(xiàn)象的凝結(jié)以及對社會(huì)生活的探索，但最重要的是它從不吝嗇地故作深沉，而是酣暢淋漓地展現(xiàn)與表達(dá)，沒有狹隘的扭捏，有的只是悉數(shù)豁達(dá)。

比較文學(xué)，走出去的家國情懷

“藝術(shù)是包羅萬象的，同時(shí)他和國家的發(fā)展也是息息相關(guān)的，作為一名藝術(shù)工作者，最重要的就是走出去，應(yīng)該去看、去感受、去接觸。因?yàn)槿魏我粋€(gè)國家的文化，相互比較是一個(gè)前提，能夠了解到真正優(yōu)秀的作品，在認(rèn)識到自身不足的時(shí)候，才能取得更多的進(jìn)步，個(gè)人如此，國家文化發(fā)展也是如此”。

巴力先生在談及自己的出游經(jīng)歷時(shí)表示，行到盧浮宮時(shí)最為感嘆，這里的畫作被世界上的觀者稱贊，是因?yàn)檫@里的畫能夠引起絕大多數(shù)人的共鳴，這正是藝術(shù)的精妙之處。面對外國藝術(shù)文化的長處，巴力先生在欣賞的同時(shí)，也會(huì)不停地思考中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展方向，通過比較來找出優(yōu)勢與短板，這既是一種承認(rèn)，是全新的自我認(rèn)知與發(fā)展，也是一位中國藝術(shù)家對文化的鉆研與擔(dān)當(dāng)，更是一種家國情懷的浪漫表現(xiàn)形式。

心中有凈土，真實(shí)且純粹，面對商業(yè)化盛行的藝術(shù)市場經(jīng)濟(jì)，選擇遠(yuǎn)離和規(guī)避的巴力完成著另一層面更為豐富的思考，堅(jiān)持心之所愛，是人活一世的行者精神，不斷深度探索，是具象抽象的自在智者。有的人，一生只做一件事，幸運(yùn)的是，剛好這件事讓他足夠純粹，足夠豐富，足夠爽朗，足夠隨心快意。

作者：范金羽